납청유기

납청은 국가무형유산 유기장(방짜기법) 명예보유자

이봉주 장인이 1957년 시작한 방짜유기 공방입니다.

공방의 이름은 그가 나고 자랐던

이북 지역의 마을 이름에서 비롯되었습니다.

당시 대부분의 방짜유기 공방이 모여 있던 그곳의 이름은,

오늘날까지 이어지는 납청의 제작기술과 시간의 흐름 안에도

함께 남아 있습니다.

Napcheong is a Bangjja Yugi atelier

founded in 1957 by Lee Bong-ju,

Honorary Holder of Korea's national Intangible Cultural Heritage, Bangjja Yugi Craftsmanship.

The atelier takes its name from the village

where he was born and raised.

Once home to many Bangjja Yugi ateliers,

its name remains woven into the techniques and traditions that continue through Napcheong today.

시대가 변화함에 따라 유기의 역할 또한 함께 달라져왔습니다.

납청은 요강과 대야 같은 생활 기물을 만들던 시기에서부터,

징과 꽹과리 같은 전통 악기, 그리고 반상기에 이르기까지

방짜유기의 다양한 쓰임을 이어왔습니다.

생활 환경과 식문화가 변화하며 유기의 쓰임 또한 달라졌고,

산림보호법과 연료의 변화로

전통적인 제작 환경이 어려워지기도 했지만,

납청은 제작을 멈추지 않았습니다.

전통 악기를 만들며 기술의 맥을 이어갔고,

이후 생활 기물과 반상기의 제작 방식 또한 지속적으로

발전시켜왔습니다.

As time changed, so did the role of Yugi.

From household vessels such as basins

and chamber pots to traditional percussion instruments and tableware,

Napcheong has carried forward the many uses of Bangjja Yugi.

As living environments and dining culture changed, the place of Yugi in everyday life shifted,

while traditional production conditions became increasingly difficult. Yet despite these changes, Napcheong never ceased its craft.

By producing traditional instruments, the atelier preserved its techniques while continuing to develop the making of

household vessels and tableware.

공방은 시대의 변화와 함께 서울과 안양을 거쳐 현재의

곤지암과 문경으로 이어졌습니다.

제작 환경 또한 함께 변화하며,

납청은 새로운 설비와 제작 방식을 연구해왔습니다.

오늘날에도 공방 안에서는 전통적인 제작 방식과

현재의 작업 환경이 나란히 이어지고 있습니다.

Over the years,

Napcheong moved through Seoul and Anyang,

eventually taking root in its current locations in Gonjiam and Mungyeong.

As production environments evolved,

the atelier continued to explore new equipment and methods of making.

Today, traditional craftsmanship and contemporary working environments continue coexist

within the atelier.

납청은 국가무형유산 유기장(방짜기법) 명예보유자 이봉주 장인이 1957년 설립한 방짜유기 공방입니다. 

공방의 이름은 그가 나고 자란 지역의 마을 이름에서 비롯되었습니다.
당시 대부분의 방짜유기 공방이 모여 있던 그곳의 이름은,

오늘날까지 이어지는 납청의 제작기술과 시간의 흐름 안에도 함께 남아 있습니다.

Napcheong is a Bangjja Yugi atelier founded in 1957 by Lee Bong-ju,

Honorary Holder of Korea's national Intangible Cultural Heritage, Bangjja Yugi Craftsmanship.

The atelier takes its name from the village where he was born and raised.

Once home to many Bangjja Yugi ateliers,

its name remains woven into the techniques and traditions that continue through Napcheong today.

시대가 변화함에 따라 유기의 역할 또한 함께 달라져왔습니다.
납청은 요강과 대야 같은 생활 기물을 만들던 시기에서부터, 징과 꽹과리 같은 전통 악기, 그리고 반상기에 이르기까지 방짜유기의 다양한 쓰임을 이어왔습니다.
생활 환경과 식문화가 변화하며 유기의 쓰임 또한 달라졌고, 산림보호법과 연료의 변화로 전통적인 제작 환경이 어려워지기도 했지만, 납청은 제작을 멈추지 않았습니다.
전통 악기를 만들며 기술의 맥을 이어갔고, 이후 생활 기물과 반상기의 제작 방식 또한 지속적으로 발전시켜왔습니다.

As time changed, so did the role of Yugi.

From household vessels such as basins and chamber pots to traditional percussion instruments and tableware,

Napcheong has carried forward the many uses of Bangjja Yugi.

As living environments and dining culture changed, the place of Yugi in everyday life shifted,

while traditional production conditions became increasingly difficult. Yet despite these changes, Napcheong never ceased its craft.

By producing traditional instruments, the atelier preserved its techniques while continuing to develop the making of household vessels and tableware.

공방은 시대의 변화와 함께 서울과 안양을 거쳐 현재의 곤지암과 문경으로 이어졌습니다.
제작 환경 또한 함께 변화하며, 납청은 새로운 설비와 제작 방식을 연구해왔습니다.
오늘날에도 공방 안에서는 전통적인 제작 방식과 현재의 작업 환경이 나란히 이어지고 있습니다.

Over the years, Napcheong moved through Seoul and Anyang,

eventually taking root in its current locations in Gonjiam and Mungyeong.

As production environments evolved, the atelier continued to explore new equipment and methods of making.

Today, traditional craftsmanship and contemporary working environments continue coexist within the atelier.

방짜유기는 한 사람의 손만으로 완성될 수 없는 작업입니다.

쇠를 달구고 두드리며 형태를 만들어가는 긴 과정 속에는 오랜

시간 공방을 지켜온 사람들의 손과 경험이 함께 쌓여 있습니다.

이봉주 장인으로부터 이어진 방짜유기의 기술은 그의 아들인

국가무형유산 유기장(방짜기법) 보유자

이형근 장인에게 이어졌으며,

손자인 이지호 이수자 또한 그 흐름을 함께 이어가고 있습니다.

Bangjja Yugi cannot be made by

the hands of a single person.

The long process of heating, hammering, and shaping metal is made possible through

the hands, skills, and experience accumulated within the atelier over generations.

The craftsmanship passed down by Lee Bong-ju continues through his son, Lee Hyung-geun, Holder of Korea’s National Intangible Cultural Heritage,

Bangjja Yugi Craftsmanship,

and his grandson, Apprentice Lee Jiho.

방짜유기는 한 사람의 손만으로 완성될 수 없는 작업입니다.
쇠를 달구고 두드리며 형태를 만들어가는 긴 과정 속에는 오랜 시간 공방을 지켜온 사람들의 손과 경험이 함께 쌓여 있습니다.
이봉주 장인으로부터 이어진 방짜유기의 기술은 그의 아들인 국가무형유산 유기장(방짜기법) 보유자 이형근 장인에게 이어졌으며,

손자인 이지호 이수자 또한 그 흐름을 함께 이어가고 있습니다.

Bangjja Yugi cannot be made by the hands of a single person.

The long process of heating, hammering, and shaping metal is made possible through

the hands, skills, and experience accumulated within the atelier over generations.

The craftsmanship passed down by Lee Bong-ju continues through his son, Lee Hyung-geun, Holder of Korea’s National Intangible Cultural Heritage,

Bangjja Yugi Craftsmanship, and his grandson, Apprentice Lee Jiho.

세대를 거쳐 축적된 손의 기술과 시간은

오늘의 생활 안에서 다시 이어지며,

식기와 생활 기물에서부터 오브제와 공간 작업에 이르기까지

방짜유기의 새로운 형태와 가능성을

계속 확장해가고 있습니다.

The skills and time accumulated across

generations continue to find new expressions in contemporary life.

From tableware and household vessels

to objects and spatial works,

Napcheong continues to explore new forms and possibilities for Bangjja Yugi.

세대를 거쳐 축적된 손의 기술과 시간은 오늘의 생활 안에서 다시 이어지며,

식기와 생활 기물에서부터 오브제와 공간 작업에 이르기까지

방짜유기의 새로운 형태와 가능성을 계속 확장해가고 있습니다.

The skills and time accumulated across generations continue to find new expressions in contemporary life.

From tableware and household vessels to objects and spatial works, Napcheong continues to explore new forms and possibilities for Bangjja Yugi.

01 이북에서 시작된 납청

02 시대와 함께 변화해온 유기

03 공방이 지나온 시간

04 세대를 이어가는 사람들

05 오늘의 납청